Teatro Rival recebe revelação da música - Valéria Oliveira

Teatro Rival recebe revelação da música

Cantora e compositora potiguar, Valéria Oliveira apresenta seu novo álbum “No Ar” e mostra sua qualidade como intérprete, que já encantou até mesmo o público japonês.

Ela já foi elogiada por Nelson Motta como “uma das boas revelações de cantora dos últimos anos”. De volta ao Rio, Valéria Oliveira apresenta seu último show, “No Ar”, no dia 31 de março, no Teatro Rival.

“No Ar” é o sétimo álbum da carreira de Valéria e fruto do “Prêmio Produção Projeto Pixinguinha” promovido pela Funarte/Ministério da Cultura. Participando da retomada do vinil no Brasil, as gravações foram feitas em CD e LP. As 12 faixas são assinadas pela compositora em parceria com Luiz Gadelha, Simona Talma, Khrystal, Sueldo Soares e Romildo Soares.

Entre os destaques do show está a participação especial do músico carioca Pedro Amorim que também gravou no CD “No Ar” e o cenário virtual baseado nas obras do artista plástico Ítalo Trindade, conterrâneo de Valéria, que traz um colorido especial ao espetáculo.

O repertório do show inclui canções de seus dois últimos trabalhos, “No Ar” e “Leve Só as Pedras”, além de sucessos de Caetano Veloso, Pixinguinha, Roberto Carlos, Moraes Moreira e Marina Lima. Um dos pontos altos é a homenagem que Valéria Oliveira e Jubileu Filho, no violão de aço, prestam ao compositor e cantor potiguar Elino Julião, em versão acústica e cheia de swing da música “Na sombra do juazeiro”.

Trabalhando em seu show desde o ano passado, Valéria já apresentou “No Ar” em São Paulo, no Tom Jazz e no Auditório Ibirapuera com a participação de Ná Ozzetti. Já no dia 27 de novembro de 2010, o espetáculo esteve no espaço Lapinha, com as presenças de Isadora Medella e Ademilde Fonseca, a rainha do choro e conterrânea de Valéria. Um dia antes da apresentação no Rival, a artista estará com “No Ar” no SESC Pinheiros, na capital paulista.


SERVIÇOS

Data: 31 de março de 2011
Horário: 19h30
Local: Teatro Rival Petrobras (Rua Álvaro Alvim, 33 / 37- subsolo – Cinelândia)
Telefone: (21) 2240-4469
Ingressos: Gratuitos e já estão sendo distribuídos na bilheteria do teatro
Duração: 1h20
Classificação etária: 16 anos
Capacidade da casa: 430



FICHA TÉCNICA

Valéria Oliveira: voz e violão

Músicos
Rogério Pitomba: bateria
Paulo de Oliveira: baixo, fretless e guitarra semi-acústica
Jubileu Filho: Guitarra, violão aço e vocal

Participação especial: Pedro Amorim no Bandolim

Equipe Técnica
Rogério Ferraz: iluminação
Claudio Olivotto: roteiro e direção artística
Wilberto Amaral: criação e operação do cenário virtual
Camila Pedrassoli: produção técnica
Eduardo Pinheiro: Engenheiro de som PA e sampler's
Mônica Mac Dowell: direção de produção



DEPOIMENTOS

Lauro Lisboa Garcia, do jornal O Estado de São Paulo, Maio de 2010

“Ainda pouco conhecida por aqui, a cantora e compositora potiguar Valéria Oliveira não é mais uma no mar de dondocas desafinadas e descoladas, que se arvoram a virar estrelas. Hoje ela faz show único no Tom Jazz, com sua banda, para marcar o lançamento de seu sétimo e estimulante álbum No Ar (realizado com incentivo do Projeto Pixinguinha). Dona de belo timbre vocal, Valéria é mais uma dentre os brasileiros que o próprio Brasil não conhece, que tem mais trabalhos realizados no exterior (Japão) do que na terra natal. Gradativamente, seu trabalho foi ganhando acento mais pop e no novo álbum ela deixa de lado os autores consagrados (como João Bosco, Caetano Veloso, Lenine, Joyce e outros que cantou tão bem) para dar ênfase a seus dotes de compositora, com diversos parceiros...”

Nelson Motta, produtor e crítico, Sintonia Fina 161, Outubro de 2008

“Vem de Natal, Rio Grande do Norte, uma das boas revelações de cantora dos últimos anos, que já rolou aqui no Sintonia Fina com ótima resposta. Ela se formou ao som de Clara Nunes e Elis Regina e é fã de Regina Spektor, e agora lança o seu novo disco, onde reafirma as suas qualidades de intérprete, mostrando um estilo discreto mas cheio de sutilezas e sua busca por um repertório de qualidade. Um ótimo exemplo é ‘O Último Pôr-do-sol’, de Lenine e Lula Queiroga.”



Anderson Foca, produtor cultural, Do Sol, novembro de 2010

“...Nem bem me recuperei da maratona de shows do Festival Dosol e voltei ao palco da Casa da Ribeira para assistir o show ‘No Ar’ de Valéria Oliveira. Por lá só comprovei o que muita gente já sabe: Valéria não só é uma das maiores cantoras potiguares de todos os tempos como é hoje uma das melhores vozes do Brasil... Um espetáculo musical irretocável. Realçando o que de melhor os artistas tinham para oferecer e deixando a Casa da Ribeira (lotada) incrédula...”



PRÊMIOS

Hangar 2010

- Artista do ano
- Melhor show
- Melhor clip


INFORMAÇÕES PARA IMPRENSA

Ivone Kassu, Breno Motta Rodrigues ou Alessandra Costa
Fones: (21) 2522-6581/2247-5754 / 9715-7212
assessoria@kassu.com.br

Verão Cultura urgente

Verão da Cultura.Urgente

Para onde vai a cultura do século XXI e quais futuros possíveis podem ser construídos hoje, a partir das práticas culturais em seus vários formatos, projetos e conceitos? Estas são algumas das questões com as quais a Secretaria de Estado de Cultura (SEC) e os agentes culturais do Estado têm se deparado no seu trabalho, nas suas práticas e experiências.

Para traçar um panorama da produção e refletir sobre a cultura do estado do Rio de Janeiro, a Secretaria de Estado de Cultura organizou o seminário Verão da Cultura.Urgente. O evento tem curadoria de Heloisa Buarque de Hollanda. Serão dois dias de debates sobre temas centrais da agenda cultural e projetos culturais de sucesso, com a participação de grupos, artistas e produtores de todo o estado. Entre os convidados para participar de
mesas redondas e redes estão Oskar Metsavaht, Batman Zavareze e Perfeito Fortuna.

Como resultado desses dois dias de atividades, o Verão da Cultura.Urgente trará subsídios para a elaboração de políticas públicas de Cultura para os próximos anos, no contexto da preparação do Plano Estadual de Cultura, atualmente em curso. Estão sendo convidados representantes de Pontos de Cultura e agentes culturais do interior do Estado. O material dos encontros estará disponível na web.

Para a Secretária de Estado de Cultura, Adriana Rattes, “o Verão da Cultura.Urgente é um termômetro que ajudará a traçar políticas públicas para todo o estado. É uma tomada de pulso para um novo ciclo que, com certeza, vai gerar frutos para a cultura do Rio de Janeiro”.

“É gente que transita com conforto entre as várias linguagens e entre os vários
territórios sociais e culturais da cidade. Esta é uma tendência clara da cultura de hoje”, diz Heloísa Buarque. “Pretendemos, então, fazer um diagnóstico do que está acontecendo no ‘. agora’ , em termos de inovação na área da cultura, e pensar nas perspectivas futuras. Por isso, os painéis são chamados Futuro.Agora, Cidade. Agora”, conclui.

O programa é constituído por mesas de debate, como a de abertura, Cidade.Agora, pelas Redes de experiências e de ideias, e por uma exposição coletiva, Arte.Agora. (que pretende debater temas centrais da agenda da cultura hoje), e a Rede de experiências, discussão de projetos culturais de sucesso e inovadores

A exposição coletiva Arte.Agora é um panorama da produção recente de um diversificado grupo de artistas do Rio de Janeiro, reunido pelo curador Marco Antonio Teobaldo. A mostra é dividida em três áreas: Praça, no entorno da piscina, Território Urbano (na área externa) e Estação Tecnológica (no Salão Nobre). Na Praça serão apresentados trabalhos em pintura, desenho, escultura, street art e performances; na Estação Tecnológica serão exibidos trabalhos desenvolvidos com uso de novas tecnologias. Da entrada do Parque Lage até o caminho que leva às salas de debates será possível observar as intervenções e as obras desta exposição.

Programação:

Sábado 19 de março

Arte.Agora

Exposição coletiva durante todo o evento

Mesas

Cidade.Agora

14:00hs

Convidados: Ernesto Neto, Hugo Barreto, Pedro Rivera, Chacal, Perfeito Fortuna, Ericson Pires, Marcus Vinicius Faustini.

Coordenação: Ilana Strozenberg

Rede de ideias

14:00hs

As novas praças da cultura
Como a criação de espaços culturais inovadores podem modificar antigas hierarquias

Apresentadores: Vera Saboya e Adhemar de Oliveira
Mediador: Ana Claudia Souza

Rede de ideias

15:30hs
Novos modelos de negócios no mercado cultural
Quando as oportunidades econômicas estão nos modelos alternativos

Apresentadores: Pedro Augusto e Junior Perim
Mediador: Anabela Paiva

Cultura.Agora

16:00hs

Perspectivas de inovação (artística, social e econômica) hoje no campo da produção cultural, entre outros temas

Convidados: Marcio Botner, Bruno Vianna, Leandra Leal, Bel Lobo, Sergio Magalhães, Deborah Colker
Coordenação: Heloisa Buarque de Hollanda

Rede de ideias

17:00

Novas geografias da cultura no Rio de Janeiro: outras redes e lideranças

Apresentador: Marcus Vinicius Faustini e Marta Porto
Mediador: Ilana Strozenberg

Cultura.Agora

18:00hs

Convidados: Nobuyuki Ogata, Marcos Chaves, Fred Gelli, Ciça Gianetti, Silvia Ramos, Batman Zavareze, Alberto Renault e Gilberto Gawronski, Fernanda Abreu

Coordenação: Heloisa Buarque de Hollanda


Rede de idéias

18:30

A terceira margem da cultura
Apresentadores: Charles Feitosa e Ecio Salles

Mediador: Beá Meira


Futuro.Agora

20:00hs

Como está se redefinindo a noção de arte para o século XXI e as mudanças que já se anunciam no que diz respeito à função social da arte?

Convidados: Bia Lessa, Vik Muniz, Oskar Metsavaht, Marcello Dantas, Luiz Alberto Oliveira, Manuel Thedim e Paul Heritage
Coordenação: Adriana Rattes.

Domingo 20 de março

Arte.Agora

Exposição coletiva e performances

Performances: Mary Fê, Adriana Tabalipa, Crent Crew


Rede de Experiências
14:00hs

Cultura, controle e conflito

Apresentadores: Jailson de Souza e Dudu do Morro Agudo
Mediador: Pedro Strozenberg


Rede de Experiências

15:30hs

Cultura, memória e mobilização comunitária

Apresentadores: Edson Diniz e Regina Novaes
Mediador: Ilana Strozenberg

Rede de Experiências

17:00hs

Cultura, arte e educação

Apresentadores: Claudius Ceccon e Maria Antônia Goulart
Mediador: Ilana Strozenberg

Rede de Experiências

18:30hs

Cultura, comunicação e redes sociais

Apresentadores: Heraldo HB e Ivana Bentes
Mediador: Anabela Paiva

Encerramento
20:00hs

Orquestra Voadora


VERÃO DA CULTURA.URGENTE

Serviço:

Sábado, dia 19: de 14h às 20h; domingo, dia 20: de 14h às 20h.
Local: Parque Lage - Rua Jardim Botânico 414.
Informações: Evento gratuito. Sujeito à lotação.

espetáculo CONVERSANDO COM MAMÃE

espetáculo CONVERSANDO COM MAMÃE, com Beatriz Segall e Herson Capri está deixando o Teatro Leblon no próximo dia 13/03.
Estará reestreando no dia 18/03 no TEATRO FASHION MALL.
Sextas e Sábados:21h
Domingos:19h

Suzana Pires e Marcello Mello no Lê pra mim

Os atores Suzana Pires e Marcelo Mello Junior participarão do projeto "Lê Pra Mim?", no forte de Copacabana, às 17h, dias 26 e 27 de fevereiro respectivamente. Este será o último final de semana do projeto no Rio, que será lançado em São Paulo no mês de abril.


Mais informações no telefone: 2522-6581.

Marina Elali prepara novo álbum

Marina Elali prepara novo álbum

Depois de passar alguns meses de 2010 em Miami trabalhando na pré-produção de seu terceiro CD, Marina Elali prepara o lançamento de seu novo disco para 2011. No repertório, ela promete composições feitas em parceria com renomados compositores e produtores da indústria fonográfica latina e americana. Seu novo empresário, JC Salvatierra, conta que a cantora tem chamado a atenção do mercado externo. Ele já esteve em produções ao lado de grandes estrelas, como Ricky Martin, Luis Miguel, Shakira, Jennifer Lopez, Gloria Estefan, Laura Pausini e Julio e Enrique Iglesias. O CD, que ainda não tem nome, vai ser lançado nos Estados Unidos e ganhará versões em português e em espanhol.

Peça Mais respeito que sou tua mãe

atriz Cláudia Jimenez resolveu presentear o público pelos 6 meses da temporada de "Mais respeito que sou tua mãe". No último final de semana em cartaz no Rio, a peça terá preço popular: R$ 40,00 (inteira) e R$ 20,00 (meia), de sexta a domingo, no Teatro Leblon - Sala Marilia Pera.

Peça Estranho Casal

De tão estranho que virou sucesso nacional


Espetáculo investe na comicidade das relações humanas através da amizade – ou do estremecimento dela – entre dois sujeitos totalmente diferentes

Um ano e meio em cartaz foi tempo suficiente para que o espetáculo “Estranho casal” atingisse a marca de 100 mil espectadores nas temporadas. O sucesso nas duas principais capitais do país e em diferentes Estados garante a reestréia da comédia protagonizada pelos atores globais Carmo Dalla Vecchia e Edson Fieschi no palco carioca do Teatro Fashion Mall. O texto de Neil Simon, consagrado em apresentações na Broadway e com 922 montagens internacionais, ganhou, em 2009, uma nova roupagem com a adaptação e tradução de Gilberto Braga e a direção de Celso Nunes.

Eleito pelas revistas Veja e Bravo como um dos melhores espetáculos em cartaz nos últimos dois anos, “Estranho casal” conta com oito atores em cena, divertindo o público com os conflitos entre Félix e seu amigo Oscar. Tudo começa quando o primeiro, um jornalista obcecado por limpeza, é posto para fora de casa por sua esposa e muda-se para o apartamento de Oscar, um desleixado e bem sucedido comentarista esportivo, recém divorciado. O resultado: as diferenças de comportamento azedam o convívio da estranha dupla.

Neil Simon acerta o público em cheio com a peça que recebeu o maior número de premiações por todo o mundo, incluindo o Tony de melhor texto. O dramaturgo, com mais de 40 peças encenadas, também foi indicado ao Oscar e ao Globo de Ouro e é ganhador do prêmio Pulitzer. Atualmente, “Um estranho casal” segue sua terceira temporada na Broadway, dando sequência ao sucesso da comédia que foi adaptada para o cinema e TV americanos e já encenada pelos falecidos e inesquecíveis Jack Lemmon e Walter Matthau, indicados ao prêmio de melhor ator pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas.

Se em terreno internacional as peripécias do estranho casal já é sucesso, pelas mãos do grande novelista e dramaturgo Gilberto Braga o texto ganha a brasilidade necessária para a diversão da platéia. E as palavras tem na direção do aclamado Celso Nunes o casamento perfeito. O encenador, ganhador de prêmios da Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA), tem em seu currículo nomes como Shakespeare, Calderón de la Barca, Peter Weiss, Dürrenmatt, Strindberg e Bertold Brecht, Paulo Autran, Lílian Lemmertz, Beatriz Segall, Fernando Torres, Paulo Goulart, Sérgio Britto, Ary Fontoura, Ney Latorraca, José Mayer, Paulo Betti, Eliane Giardini, Fernanda Torres e Ewerton de Castro. Entre seus trabalhos de maior destaque está "As lágrimas amargas de Petra von Kant", de Fassbinder, com Fernanda Montenegro, Renata Sorrah e Juliana Carneiro da Cunha.

Além de Carmo Dalla Vecchia, um dos protagonistas de “Cordel encantado”, a próxima novela das seis da Rede Globo, e Edson Fiesch, que está no ar em “Insensato coração”, o elenco é formado pelas especialmente convidadas Bel Kutner e Clara Garcia e os atores Alexandre Mofati, Paulo de Almeida, Marcos Ácher e Rogério Freitas.
CELSO NUNES:
Destacado encenador, atua em muitas companhias importantes e está vinculado a espetáculos marcantes da história do teatro brasileiro. Cursou a Escola de Arte Dramática da Universidade de São Paulo, EAD/USP, pela qual formou-se ator em 1965. Como diretor, formou-se pela Sorbonne, na França, em 1968. Lá conheceu e fez estágio com o diretor polonês Jerzy Grotowski, de quem se tornou o introdutor das técnicas no Brasil, em especial, nas suas primeiras montagens. No mesmo ano, dirigiu "O Interrogatório", de Peter Weiss, sobre os processos antinazistas, quando foi inaugurado o Theatro Studio São Pedro, empreendimento de Maurício e Beatriz Segall, encenação que lhe garantiu o Prêmio Associação Paulista de Críticos de Arte, APCA. Para Fernanda Montenegro e Fernando Torres, dirigiu "Seria Cômico...Se Não Fosse Trágico", adaptação realizada por Dürrenmatt sobre um texto de August Strindberg, em 1973, obtendo ótimo resultado.
O mesmo se confirmou com "Coriolano", de William Shakespeare, que contou com Paulo Autran como protagonista, em 1974. Com a encenação de "Victor, ou As Crianças no Poder", de Roger Vitrac, realizada com formandos da EAD em 1974, Celso Nunes ganhou um novo Prêmio APCA, de melhor direção. Encenou "A Vida É Sonho", de Calderón de la Barca, com Paulo Betti e Eliane Giardini, em 1978. "Patética!", a proibida peça de João Ribeiro Chaves Neto, sobre o assassinato de Wladmir Herzog, é liberada em 1980 e ganha, nas mãos de Celso, uma sensível e calorosa expressão, com destaque para Lilian Lemmertz e Ewerton de Castro entre os intérpretes. Novamente com Fernanda Montenegro e Renata Sorrah, conduziu "As Lágrimas Amargas de Petra von Kant", o inquietante texto de Fassbinder, que faz a estrela angariar prêmios em parceria com Juliana Carneiro da Cunha, hoje uma das principais atrizes do Théatre du Soleil, na França. Renata Sorrah o convidou novamente para encenar, em 1984, uma obra difícil de Botho Strauss - "Grande e Pequeno "- sobre uma mulher atormentada que visita casas e apartamentos. Em 1983, enceno "Rei Lear", de William Shakespeare, com Paulo Autran, Sérgio Brito, Fernanda Torres, Ary Fontoura, Ney Latorraca, José Mayer e Paulo Goulart, e repetiu a parceria mais uma vez com Paulo Autran em "Galileu Galilei", de Bertolt Brecht, no ano de 1989. Além de professor em diversos cursos, escolas e workshops, implanta e dirige o departamento de teatro da Unicamp. Foi titulado doutor em 1990, com uma tese sobre direção teatral, pela ECA/USP.
NEIL SIMON:
Um livro não seria suficiente para falar da obra de Neil Simon, grande dramaturgo e sinônimo da Broadway, que iniciou sua carreira escrevendo esquetes, seguindo logo depois para o ‘Your Shows of Shows’, do magnífico Sid Ceasar. A equipe era formada por jovens escritores que conquistaram carreiras brilhantes, como Woody Allen, Mel Brooks, Carl Reiner, Larry Gelbart e Mel Tolkin. Após escrever muito para a TV, Neil Simon decide arriscar sua primeira peça teatral, “Come Blow Your Horn” (Minha Vida de Solteiro), estrelada por Frank Sinatra. O resultado foi um sucesso absoluto na Broadway e no cinema. Neil Simon tem em seu currículo mais de quarenta peças teatrais exibidas em todo o mundo, tendo quase todas elas virado filmes de grandes estúdios americanos. É o autor com o maior número de indicações ao Oscar, Tony e Globo de Ouro de toda a história, e também ganhador de um prêmio Pulitzer.A primeira montagem de “Estranho Casal” foi estrelada por ninguém menos do que os grandiosos atores Jack Lemmon e Walter Matthau, que também atuaram no filme e foram indicados ao Oscar na categoria de melhor ator. Recentemente o espetáculo estreou sua terceira temporada na Broadway, desta vez com os atores Matthew Broderick e Nathan Lane, protagonistas do musical da Broadway “Os Produtores”, ao lado de Uma Thurman. Seu musical “Sweet Charity”, montado no Brasil com Cláudia Raia no papel de protagonista, foi outro enorme sucesso.


Ficha Técnica:
ESTRANHO CASAL
Direção Celso Nunes
Elenco:
Carmo Dalla Vecchia
Edson Fieschi
Bel Kutner
Clara Garcia
Alexandre Mofati
Paulo de Almeida
Marcos Ácher
Rogério Freitas


Texto - Neil Simon
Tradução - Gilberto Braga
Figurino - Ney Madeira
Cenografia - José Dias
Iluminação - Paulo Cesar Medeiros
Caricatura - Ique
Direção de Produção - Luciano Borges
Produtores Associados - Edson Fieschi, Carmo Dalla Vecchia e Luciano Borges
Realização - Fieschi Dalla Vecchia Produções e Luciano Borges

SERVIÇO:

Estreia: 11 de março até 15 de maio
Teatro Fashion Mall
Sexta a sabado- 21h
Domingo - 20h
Preços: sex e dom R$ 60,00 – sab R$ 70,00
Classificação etária - 12 anos
Até: Tempo de duração: 90 minutos